AsoloArtFilmFestival Awards
INTERNATIONAL FESTIVAL OF FILMS ON ART AND ARTIST BIOGRAPHIES
August 29 – September 7 2008
Asolo (TV)
AsoloArtFilmFestival’s 27th edition has successfully come to an end. These are the winners and the motivations that have been announced at the closing ceremony, which took place at 6.30 pm at Teatro Elenora Duse.
WINNERS AND MOTIVATIONS
PREMIO GIAN FRANCESCO MALIPIERO FOR THE BEST SOUNDTRACK
Lüber in der Luft / Luber aloft
Swiss 2008 - Anna-Lydia Florin 1h 21'
Production: freihändler filmproduktion gmbh
Sospeso nel cielo di una grande città, nasce un canto che non vuole arrivare a nulla, una colonna sonora che non sa di esistere in quanto tale. Per la sua svagatezza, per la sua imprecisione, per la sua totale assenza di finalità, per il totale disarmo ideologico dal quale proviene, per la sua discrezione intrisa di tenera vanità, ecco che il canto dell’artista acquista i sensi di una travolgente ninna nanna che opera a dispetto della coerenza delle sue sequenze armoniche: sveglia l’umanità dai sonni più angosciati.
Suspended in the sky, above a big city, a chant is born. It doesn’t have a purpose, it’s just a soundtrack that is not aware of being what it is. So the artist’s chant gains the senses of an overwhelming lullaby, which operates regardless the coherence of harmonic sequences, due to its lightheartness, its imprecision, its total absence of aims and the complete ideological disarm, its discretion mixed up with sweet vanity. It wakes humanity up from the most anguished dreams.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST PRODUCTION BY SCHOOLS OF CINEMA
Padam
Spain 2007 - José Manuel Carrasco - 12'
Production: ECAM (School of Cinema of Madrid)
Uno dei più stringati lungometraggi della storia del cinema, Padam riassesta la presunzione di compiutezza narrativa in un tempo irrisorio. Cinema classico allo stato puro, rinuncia con un certo coraggio all’inconsolabilità che il nostro presente vorrebbe imporre denunciando l’impossibilità di ogni narrazione. Mentre derubrica dal catalogo della tragedia l’incontro tra la donna e l’uomo e così tra Occidente e le terre del bisogno.
It’s one of the most terse feature films of cinema’s history. Padam re-adjusts it’s presumption of having a complete narration in a very short time. It’s pure classical cinema, which bravely renounces to the impossibility of a consolation imposed by our present time, which denies us any chance of telling stories. Meanwhile it takes away from the catalogue of tragedy the encounter between men and women, Western World and developing countries.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST VIDEOART AND COMPUTER ART FILM
Painting Paradise
Germany 2008 - Barbara Hlali - 5'30''
Independent production
In sella a una tecnologia cinematografica abusata con misura, Paradise vira una delle ferite aperte dei nostri giorni, la guerra in Irak, in un racconto straniato solo apparentemente in movimento. Sangue e polvere da sparo promuovono il bisogno di ciò che non c’è e un muro dipinto si trasforma nel tappeto volante di un sogno già infranto. Come il muro della cella di un condannato a morte.
Along with a cinematographic technology, abused with measure, Painting Paradise touches, in an apparently estranged moving tale, one of our contemporary open wounds: Iraqi war. Blood and gun powder promote the need for what is not there and a painted wall turns itself into a flying rug of a shattered dream. It’s like a prison’s wall of a condemned to death.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST FILM ON ARCHITECTURE AND DESIGN
Under Construction
France 2007 - Liu Zhenchen - 09'55''
Production: Le Fresnoy
Epica visiva costruita sulla grandiosità di uno dei decisivi motori del nostro presente, Under Construction sorvola come in un western di Sergio Leone le macerie materiali e morali di un colossale processo di ristrutturazione urbanistica. Poco importa dove questo accada, in Cina come in Messico, come in Brasile o altrove, il film individua una situazione che annulla i luoghi di appartenenza e mina la riconoscibilità dell’uomo qui e ora. Intersezione riuscita di piani ora tecnicamente visivi ora puramente suggestivi, il film si colloca lungo le arterie della grande comunicazione globale rendendo visibile il solco tra potere e non potere.
It’s visual epic, built in the greatness of one of the more decisive engines of our present time. Under Construction oversees, as in a Sergio Leone’s western, the material and moral rabbles of a colossal process of urban restoration. No matter where it happens, China, Mexico, Brazil or some place else, the movie catches that situation, which cancels the apparent places and threatens the identity of men, here, now. It’s the successful intersection of ground levels that are now technically visible and purely suggestive. The film collocates itself along the arteries of the great global communication, giving visibility to the gap between power and not power.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST MAKING OF FILM
Light no light
Belgium 2008 - Ludovica Riccardi - 45'
Production: Novak Prod
Con un colpo al voyeurismo ormai di moda nei territori del making off, Light riporta il fashion dello sguardo contemporaneo ai rigori di un dietro le quinte che doppia lo spettacolo da cui orgina eccitandone la dignità e suggerendo che forse l’originale abita proprio nel sottoscala della vanità.
Light no Light starts with a voyeuristic masterstroke in the stylish hunting lands of making off , giving back the contemporary glance to the off-stage that doubles its starting show. It stimulates and heats the dignity, suggesting that, perhaps, this starting show lives so closed to vanity.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST ARTIST’S BIOGRAPHY FILM
Aja meistrid / Masters of time
Estonia 2008 - Mait Laas - 70'
Production: Exitfilm
Percorso binario rimbalzato tra due vite d’arte, Masters of time illumina un sentiero privato nel supermarket della storia d’Europa sgusciando dolorosamente tra i banchi delle ideologie totalitarie e i loro prodotti avvelenati. Con in tasca un modesto antidoto sempre più raro, la fiducia nella libertà artistica e un velo di senso dell’humour.
It’s a two ways track that bounces between two artistic lives. Masters of Time lights up a private path into the supermarket of European history, sneaking painfully through totalitarian ideologies and their poisoned products. Keeping in its pockets a modest and rare antidote, the trust in artistic freedom and a little sense of humour.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST FILM ON ART
The interpreter of black-and-white films
Bulgaria 2007 - Teddy Moskov - 56'
Production: Ars Digital Studio
Nelle angustie degli spazi di sutura tra le grandi piattaforme tettoniche delle culture europee, Nelly riesce a dar vita a una poetica legata alla condizione del fare, del fare cultura bypassando l’argine dei divieti e delle negazioni autoritarie. Sostenuto dall’antiretorica di una vita spesa senza eroismi in difesa del piacere, del cinema italiano in questo caso, il film racconta una storia a cavallo della storia e degli Stati un percorso di liberazione e d’amore universali.
In the narrowness of spaces between the big shelves of European cultures, Nelly is able to give life to a poetic “ condition of making”, making culture bypassing duties’ embankment and autocratic negations . This movie is well-supported by the anti-rhetoric of a life totally spent not with heroism, but in defense of pleasure: in this case the pleasure of the Italian cinema.
It tells a story between the border of History and the States, describing a path of love and universal freedom.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST COMPETING FILM
Under Construction
France 2007 - Liu Zhenchen - 09'55''
Production: Le Fresnoy
Epica visiva costruita sulla grandiosità di uno dei decisivi motori del nostro presente, Under Construction sorvola come in un western di Sergio Leone le macerie materiali e morali di un colossale processo di ristrutturazione urbanistica. Poco importa dove questo accada, in Cina come in Messico, come in Brasile o altrove, il film individua una situazione che annulla i luoghi di appartenenza e mina la riconoscibilità dell’uomo qui e ora. Intersezione riuscita di piani ora tecnicamente visivi ora puramente suggestivi, il film si colloca lungo le arterie della grande comunicazione globale rendendo visibile il solco tra potere e non potere.
It’s visual epic, built in the greatness of one of the more decisive engines of our present time. Under Construction oversees, as in a Sergio Leone’s western, the material and moral rabbles of a colossal process of urban restoration. No matter where it happens, China, Mexico, Brazil or some place else, the movie catches that situation, which cancels the apparent places and threatens the identity of men, here, now. It’s the successful intersection of ground levels that are now technically visible and purely suggestive. The film collocates itself along the arteries of the great global communication, giving visibility to the gap between power and not power.
PREMIO ASOLO FOR THE BEST COMPETING FILM (JURY PRIZE)
L’interprete dei film in bianco e nero / The interpreter of black-and-white films
Bulgaria 2007 - Teddy Moskov - 56'
Production: Ars Digital Studio
Nelle angustie degli spazi di sutura tra le grandi piattaforme tettoniche delle culture europee, Nelly riesce a dar vita a una poetica legata alla condizione del fare, del fare cultura bypassando l’argine dei divieti e delle negazioni autoritarie. Sostenuto dall’antiretorica di una vita spesa senza eroismi in difesa del piacere, del cinema italiano in questo caso, il film racconta una storia a cavallo della storia e degli Stati un percorso di liberazione e d’amore universali.
In the narrowness of spaces between the big shelves of European cultures, Nelly is able to give life to a poetic “ condition of making”, making culture bypassing duties’ embankment and autocratic negations . This movie is well-supported by the anti-rhetoric of a life totally spent not with heroism, but in defense of pleasure: in this case the pleasure of the Italian cinema.
It tells a story between the border of History and the States, describing a path of love and universal freedom.
