Festival international de films de Fribourg – 19e édition / 6 – 13 mars 2005

Le Festival international de films de Fribourg place sa 19ème édition sous le signe du périple, à travers des voyages politiques, temporels, existentiels, spirituels. Un regard posé aux quatre coins du globe, pour mieux appréhender l’évolution du monde d’aujourd’hui.

Filmer l’invisible

Mosaïque de thèmes, de style, d’époques, de cultures, œuvres provocantes et lucides ou images non moins puissantes d’une quête intérieure plus silencieuse, voilà ce que propose cette rétrospective imaginée par Marina Mottin. Les Contes de la lune vague après la pluie (Kenji Mizoguchi), film spirituel par excellence, côtoiera les interrogations «classiques» mais néanmoins virulentes du sacré et du profane de Pasolini ou de de Andrade, sans oublier Buñuel, Tarkovski ou encore Rocha qui ont, eux aussi, défié toute imagerie rassurante.

«Filmer l’invisible» donnera également l’occasion de voir ou revoir des chefs-d’œuvre au destin controversé, tels La vache (Dariush Mehrjui, Iran), La Cérémonie (Nagisa Oshima, Japon), La Montagne sacrée (Alejandro Jodorowsky, Mexique), La Nouba des femmes du Mont Chenoua (Assia Djebar, Algérie).

Parmi les productions récentes évoquant le thème de la spiritualité, Le grand Voyage (Ismaël Ferroukhi, Maroc), Le Cœur de Jésus (Marcos Loayza, Bolivie) ainsi que quelques courts métrages des femmes du monde arabe offrent une réflexion sur la place que la mort tient dans la vie de l’homme. Les Draps de Norberto (Hernán Khourian, Argentine) et Nuit céleste: un film sur la visibilité (Michael Madsen, Danemark) s’interrogent sur la visibilité et la définition du regard dans son sens le plus ample, en tant que procès constitutif du monde.

Ömer Kavur: le temps recomposé

Ömer Kavur fut à ses débuts une figure incontournable du cinéma turc «progressiste». Son œuvre s’est ensuite développée en s’inspirant du soufisme, s’attachant à revisiter le temps et l’indicible. Il nous offre ainsi une plongée dans l’intime et la quête de soi.

Palestine/Israël, une mémoire suisse
Sous les feux de l’actualité depuis plus de cinquante ans, le Proche-Orient a aussi interpellé les cinéastes suisses. En rassemblant ces regards helvétiques, Alain Bottarelli souhaite montrer comment le cinéma d’un petit pays en paix depuis plus de 150 ans peut parler d’une région pas plus grande, mais en but à la guerre et à la violence. Les documentaires de Samir, Nicolas Wadimoff ou Rolf Lyssy, produits après la première Intifada, font écho aux œuvres militantes des années 70 de Francis Reusser, Jean-Luc Godard et Edna Politi. Retour sur un engagement cinématographique.